Cote et valeur des tableaux, dessins, peintures de Jean Fautrier

Jean Fautrier, lithographie

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Artist's rating and value

Considéré comme un artiste majeur de l’abstraction lyrique, Jean Fautrier expose beaucoup de son vivant. Il connait donc déjà une certaine notoriété et une présence sur le marché de l’art.

Aujourd’hui, sa cote ne cesse d’augmenter, l’artiste s’impose comme une valeur sûre du marché de l’art, les prix auxquels elles se vendent s’échelonnant entre 10 et 4 354 140€ sur le marché de l’art.

Ainsi, une œuvre signée Fautrier peut atteindre des centaines de milliers d’euros aux enchères, comme en témoigne sa composition Pièges, datant de 1946 adjugée 4 354 140 € en 2021, tandis qu’elle était estimée entre 1 161 100 et 1 741 650€.

Order of value from the most basic to the most prestigious

Technique used

Results

Print - multiple

De 10 à 44 000 €

Drawing - watercolor

De 80 à 45 630 €

Sculpture - volume

De 640 à 340 000 €

Paint

De 220 à 4 354 140 €

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Artist's style and technique

Jean Fautrier (1898 – 1964) est une figure majeure de l’art informel français. Il développe une démarche où la matière prime sur la figuration, témoignant d’une volonté d’exprimer l’émotion brute à travers la peinture.

L’artiste travaille avec des thèmes graves, sa série Otages est par exemple née en réaction aux horreurs de la Seconde Guerre mondiale, les figures sont à peine suggérées, comme dominées par la matière qu’elles dissolvent.

Il utilise une palette très restreinte en travaillant notamment sur les gris, les noirs et les blancs, qui sont employés pour moduler la texture et jouer sur l’éclat ou la densité, en appliquant des couches épaisses, parfois jusqu’à 1 cm d’épaisseur, avec un impasto très travaillé et plus proche de la sculpture en relief que de la peinture classique.

Sa technique inclut souvent le recours à l’encaustique, qui consiste à lier la peinture à la cire, ce qui donne à ses œuvres un rendu mate, granuleux et tactile. Il ajoute parfois du sable et des pigments, et de manière générale tout ce qui est apte à enrichir la texture.

Les œuvres ne sont pas construites mais écoulées dans un geste qui mêle hasard maîtrisé et force du geste. On parle parfois de peinture-évènement. Les formes, qui sont souvent organiques, naissent de la matière elle-même, suggérant des silhouettes presque enfouies dans la surface.

Chaque toile devient un relief abstrait, où le regard navigue entre ombre et lumière mais aussi entre densité et vide. Il s’inscrit dans l’après-guerre européen, en rupture avec l’abstraction géométrique : Fautrier propose un langage brut, intimiste et résolument moderne.

Il partage avec Dubuffet une quête d’expression primitive, mais en explorant davantage la peinture-objet, la matière comme sujet. Son travail a fortement influencé les générations suivantes d’artistes informels en Europe et aux États-Unis.

Artist's rating and value

Les œuvres majeures de Fautrier, notamment les toiles de la série Otages ou des textures informelles de grand format peuvent atteindre des sommes allant de 500 000 à plus d’un million d’euros selon la taille, la provenance et l’impact historique de l’œuvre.

Les résultats des œuvres de format moyen sont en général attendus entre 150 000 et 400 000€, particulièrement en cas de provenance prestigieuse ou d’exposition notable (musées, galeries).

Les œuvres plus petites ou papier ont quant à elle une estimation communément située entre 30 000 et 100 000€, avec des variations selon leur état, leur qualité technique et leur présence au sein du catalogue raisonné. On observe parfois des hausses de +20 à +50% pour les œuvres exceptionnelles, notamment en périodes de forte demande.

À l’inverse cependant, les œuvres de moindre notoriété ou réalisées dans des formats mineurs voient parfois des réductions d’estimation de 10 à 30% faute d’acheteurs ciblés.

Une provenance claire ou une présence dans une exposition internationale peut ajouter une valeur supérieure de 20% à 50% sur l’estimation finale. Les œuvres appartenant à la série Otages, qui est emblématique de son engagement artistique, sont généralement les plus recherchées et donc les plus cotées.

La vie de Jean Fautrier

Jean Fautrier (1898 – 1964) est né à Paris. Il est aujourd’hui une figure essentielle de l’art informel français. Petit, il émigre à Londres avec sa mère après ses deuils familiaux en 1908. Il intègre ensuite la Royal Academy of Arts (1912), puis la Slade School of Fine Art, sans s’y épanouir pleinement. Il cultive une grande admiration pour Turner.

Fautrier revient à Paris en 1920, et occupe rapidement un atelier à Montmartre puis à Montparnasse dès 1923. Sa première exposition individuelle a lieu à la galerie Visconti (1924), et est suivie d’un soutien de Jeanne Castel et du marchant Paul Guillaume.

Il travaille dans des styles figuratifs (natures mortes, nus, paysages, s’inscrivant ainsi dans le post-expressionnisme), et réalise ensuite une série de gravures pour L’Enfer de Dante (1928), qui ne sera pas publiée.

Étant donné qu’il connaît des difficultés financières, il quitte Paris en 1934 pour enseigner le ski à Tignes et gérer un hôtel en Savoie, mais gère sa création en parallèle. Il revient à Paris avant la guerre en 1939, et participe à la Résistance.

En 1943, il est arrêté par la Gestapo, mais parvient à fuir et trouve refuge à Châtenay – Malabry. Il créé alors ses séries majeures Otages et Massacres, des œuvres puissantes qui expriment la tragédie de la guerre. D’autres artistes choisiront cette voie comme Otto Dix, Max Beckmann, Maurice Mendjinsky ou Georg Baselitz.

L’exposition à la galerie Drouin en 1945 marque le début de son succès public. Dans les années 1950, Fautrier élabore une nouvelle série, les Originaux-Multiples, une technique mixte qui combine peinture et gravure, avec l’aide de sa compagne Jeanine Aeply.

Fautrier reçoit le Grand Prix de la Biennale de Venise en 1960 et celui de la Biennale de Tokyo en 1961. Jusqu’à sa mort en 1964, il continue à produire des œuvres abstraites et procédurales, à la fois sensibles et radicales.

Une rétrospective qui est consacrée l’année de sa mort au Musée d’Art Moderne de Paris, et de nombreux dons enrichissent les collections publiques. Depuis lors, son œuvre est régulièrement exposée (des rétrospectives ont eu lieu à Paris, Osaka et Winterthur) consolidant sa place comme un des grands pionniers de l’art informel européen.

His signature

Although there are variations, here is a first example of its signature:

Signature de Jean Fautrier

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