Cote et valeur des tableaux, dessins, peintures de Ferdinand Hart Nibbrig

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Cote et valeur de l’artiste Ferdinand Hart Nibbrig

Considéré comme l’un des principaux peintres luministes hollandais, Ferdinand Hart Nibbrig connaît de son vivant une certaine notoriété sur le marché. Après sa mort, sa cote diminue légèrement avant de remonter et de se stabiliser ces dernières années.

Surtout présent sur le marché français, américain et vénézuélien, l’artiste s’impose comme une valeur montante du marché de l’art.

Ainsi, une œuvre signée de sa main peut être adjugée une centaine de milliers d’euros aux enchères. Son huile sur toile Vue de bord de mer, datant de 1903 a été adjugée 125 000€ en 2023, tandis qu’elle était estimée entre 6 000 et 8 000€.

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Style et technique de l’artiste Ferdinand Hart Nibbrig   

Ferdinand Hart Nibbrig (1866 – 1915) est un artiste néerlandais influent dans le passage du réalisme vers le luminisme. Formé à l’académie d’Amsterdam, puis aux Beaux-Arts de Paris, il subit l’influence du réalisme français, notamment de Jean-François Millet et des peintres de Barbizon.

Séduit par le pointillisme de Seurat et Signac, lors de ses séjours en France, il adapte cette technique à une palette plus lumineuse et à des sujets typiquement néerlandais. Son style évolue vers une forme de luminisme nordique, où la lumière devient sujet à part entière, influencé aussi par Jan Toorop et le symbolisme.

Il emploie une touche pointillée ou divisée, souvent plus et moins rigide que celle des néo-impressionnistes français. Sa palette est claire, dominée par les tons jaunes, blancs, roses et bleus, qui traduisent l’éclat du jour et les jeux d’ombre subtiles.

Il travaille sur une toile de format moyen, parfois sur panneau, privilégiant un dessin sous-jacent léger, presque effacé dans l’effet d’ensemble, et fait un usage maîtrisé de la perspective atmosphérique, renforcée par des transitions chromatiques plutôt que par la profondeur linéaire.

Il pratique également le dessin et la gravure, mais c’est dans la peinture à l’huile qu’il atteint sa plus grande maîtrise, et représente des paysages bataves (champs de fleurs, dunes, rivières, scènes villageoises, qui sont toujours baignées de lumière diurne.

Nibbrig représente aussi la ville moderne, parfois des intérieurs ou des scènes de genre, mais dans une veine plus décorative. La nature n’est jamais figée, elle est animée par la respiration de la lumière, qui traduit un rapport spirituel au paysage.

À travers ses œuvres, Ferdinand Hart Nibbrig opère une fusion originale entre rigueur scientifique du pointillisme et sensibilité lumineuse hollandaise, héritée des maîtres anciens comme Vermeer ou Van Goyen.

Son style se distingue de ses contemporaines par une approche méditative, poétique mais construite, à la limite de l’abstraction décorative dans certaines œuvres tardives.

Il occupe une place singulière entre les courants impressionnistes, néo-impressionnistes et symbolistes, tout en affirmant une identité picturale nationale.   

Résultats pour l’artiste Ferdinand Hart Nibbrig

Les œuvres signalées à la vente pour l’artiste vont de prix de moins de 200€, pour des lithographies ou des dessins mineurs, à plus de 135 000€ en fonction du format, de la technique et de l’importance du sujet.

Les huiles sur toile de taille moyenne (40 – 60 cm) sont souvent adjugées entre 10 000 et 50 000€, voire plus selon la qualité. Son tableau Zoutelande a par exemple atteint 40 000€.

Les prix subissent aussi l’influence du format et du sujet : les paysages emblématiques de la Hollande (bulb fields, scènes de Laren, vues côtières) sont les plus prisés, notamment dans un style pointilliste et luministe caractéristique de l’artiste au tournant du XXème siècle.

Ses petits formats et études ou ses pièces graphiques sont souvent valorisées entre 1 500 et 5 000€, comme le tableau Voorjaar, estimé 1 500 – 2 000€, ou Gleaners estimé entre 5 000 et 7 000€.

Les facteurs influençant la valeur des œuvres de l’artiste sont avant tout la provenance mais aussi l’exposition antérieure (inclusion dans des catalogues raisonnés ou des collections muséales), et la présence dans des galeries et éditions de référence comme le musée Singer Laren ou les publications de Colen & Willemstein augmentent notablement la cote de l’artiste.

Un état de conservation correct, une signature lisible et des dimensions classiques renforcent également l’intérêt sur cet artiste. Ainsi, ses œuvres majeures (sujets hollandais, paysages) sont adjugées entre 20 000 et 50 000€, jusqu’à 60 000€ en moyenne pour les pièces les plus emblématiques.

La vie de Ferdinand Hart Nibbrig

Ferdinand Hart Nibbrig (1866 – 1915), est un peintre néerlandais au carrefour du réalisme, du luminisme et du symbolisme. Il est né à Amsterdam, dans une famille bourgeoise protestante et ouverte aux idées modernes. Il étudie à la Rijksakademie van beeldende kunsten à Amsterdam (Académie royale des beaux-arts), puis poursuit sa formation à l’Académie Julian à Paris, où il découvre les courants modernes de la peinture.

Il se familiarise avec le réalisme français (notamment Millet et Courbet) et s’ouvre aux théories du néo-impressionnisme et à l’œuvre de Seurat et Signac. Il commence par des paysages de facture classique, influencés par la tradition hollandaise, avant de se tourner vers une approche plus luministe et pointilliste.

À partir de 1892, il s’installe à Laren, un village d’artistes, où il rejoint l’école de Laren, un mouvement proche de Barbizon mais à la néerlandaise.

Il devient l’un des principaux représentants du luminisme néerlandais, avec des œuvres qui célèbrent la lumière naturelle, les paysages plats des Pays-Bas, les champs de tulipes, les dunes et les intérieurs silencieux.

L’artiste fréquente également Jan Toorop et les milieux théosophiques, ce qui influencera sa vision artistique d’un paysage porteur de valeurs spirituelles.

Il épouse en 1895 Lide Doorman, elle-même peintre, et le couple partage un mode de vie simple et spirituellement engagé. Il se rapproche du mouvement théosophique à partir de 1900, ce qui influence sa perception du monde, sa lumière intérieure et son regard sur la nature.

Malgré un tempérament discret, il prend part à plusieurs expositions, notamment au Salon des Indépendants à Paris et dans des galeries néerlandaises.

Le peintre meurt en 1915 à Amsterdam, à l’âge de 49 ans. Son œuvre reste partiellement méconnue à l’échelle internationale, mais est régulièrement exposée aux Pays-Bas (Musée Singer Laren et musée Kröller-Müller). Il est aujourd’hui considéré comme un chaînon essentiel entre l’école de La Haye, l’impressionnisme et la modernité luministe néerlandaise.

His signature

Les œuvres de Ferdinand Hart Nibbrig ne sont pas toutes signées.

Although there are variations, here is a first example of its signature:

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